ABOUT
ÜBER MICH UND MEINE ARBEITSWEISE
Neues Denken und die Phantasie anregen: Erweitert-Surreal mit visuellen Klangübersetzungen…
Brückenbau zwischen den Welten
Zukunftswandel zu Friedensbildung !
Vergangene Einzel-Ausstellungen 2023:
Teil 2: VERBINDUNGEN: FARBKLÄNGE UND RAUMRHYTHMEN
November/Dezember im Rathaus Hamburg-Altona
Teil 1: ZUSAMMENHÄNGE: ABSTRAKTE FARBWELTEN
Oktober/November im ViaCafelier Hamburg
Die zweiteilige Ausstellung „(1) Zusammenhänge: Abstrakte Farbwelten“ und „(2) Verbindungen: Farbklänge und Raumrhythmen“ präsentiert eine Serie von Gemälden, die durch ihren Farb- und Stilzusammenhang den Betrachter zu direkt erlebbaren inneren Dialogen anregen. Diese Serie entstand aus einem meditativen, musikalisch beeinflussten Schaffensprozess und wirkt wie eine Öffnung von Fenstern in andere und eben kosmische Welten.
In den Werken geschieht eine Erforschung der Möglichkeiten der Abstraktion und ihrem Einfluss auf unsere Wahrnehmung. Jedes Bild erzählt damit eine einzigartige Geschichte, eine Reise durch die Wechselwirkungen von Farbe und Emotion. Durch die Interaktion zwischen den Arbeiten erweitert sich diese Wahrnehmung. Jedes Bild ist damit Teil eines größeren Ganzen. Eben Teil einer künstlerischen Form, die verschiedene Facetten von schwingenden Farbstimmungen sichtbar und erlebbar macht. Oft Surreal und in seismografischen Übersetzungen von Impulsen des Zeitgeschehens.
Farbklänge spielen eine zentrale Rolle in den Arbeiten. Sie drücken Gefühle, Stimmungen, Innere und auch die Konnektion zu kosmisch-spirituellen Landschaften aus. In diesen neuen Welten entstehen harmonische und kontrastreiche Kompositionen, die den Betrachter in eine Welt jenseits des Greifbaren entführen.
Einblick in meine Vita:
* in Frankreich
Musiker: E-Bass, Drums, Percussions, electronics
Abiturkunst
Zivildienst als ausgebildeter Rettungssanitäter
UniversitätsStudien in verschiedenen Fachrichtungen: u.a. Film, Theater, Psychologie
Industriekaufmann
2017-2021 vertiefendes Kunst_Studium an der FIU Hamburg, Friedensallee 44 (Erweiterter Kunstbegriff und Soziale Plastik)
Lehrkraft und Coach für künstlerische Potentialentfaltung
Designer und Geschichtenentwickler
_____Wege einer freien Bildenden Kunst____//__
____Flankierte Autodidaktik als Prinzip in der Kreativen Selbstentwicklung__///___
Meine Vorgehensweise
Schwingung> Rhythmus> Form
Die Übersetzte Energie der Musik…
Als Maler und gleichsam als Musiker verstehe ich mich als Forschender zwischen diesen beiden Ausdrucksformen. Ich bringe das Klingende auf die Leinwand, transformiere Klänge dialogisch in visuelle Gestalt.
Dabei lasse ich mich von der Vielfalt und der abstraktiven Kraft der Musik leiten und bringe wie ein Seismograph die Energien und Schwingungen in Farbübersetzung auf den Bildgrund.
Im freien Schaffensprozess wird oft die Innenschau und Meditation zum Eröffnungsschlüssel für unbekannte Formen-Erfindungen.
Figurative Rätsel und Geheimnisse bilden sich so auf einem intuitiven Weg.
Intuitiv finden auch Schwingungen, die aus der Stille kommen, ihren Weg in die Formen. Somit wirken sie öffnend und erweiternd für das folgende Anschlusswerk. Oft wirkt die “Zufälligkeit” Konturgebend.
Seit vielen Jahren arbeite ich mit Öl-, Acryl- und Aquarellfarben.
Doch auch diese Arbeit mit haptischem Malmaterialien stößt in manchen Fällen an ihre Grenzen.
Auf der Suche nach einem neuen Gestaltungsraum habe ich eine Möglichkeit gefunden, mein Repertoire zu erweitern und Prozesse in neuen, grafisch/ digitalen FarbForm-Architekturen abzubilden.
Im Digitalen ergeben sich neue Möglichkeiten der Farbgestaltung. Insbesondere auch die räumliche Wirkung ist mit haptischen Materialien nicht so zu erreichen.
Zudem konturiert sich damit eine einzigartige Kantenschärfe.
Und bildet einen Zwischenraum zwischen Zwei- und Dreidimensionalität.
Kombinationen und Überlagerungen werden in dieser Technik auf eine neue Weise möglich. Es ergeben sich Transluzente Lichtsituationen und detaillierte Kaleidoskope.
Diese Verbindungen sind für mich ein nächstes Level.
Das Kultivieren der AndersART…
Eine Weiterführung des Surrealen Ansatzes:
Der surreale Schaffensprozess arbeitet mit dem Unbewussten. Er plant und analysiert nicht, lässt den Verstand draussen. Das Abpinseln oder der Aufbau logisch angeordneter, fiktionaler oder figurativer Szenen bleibt draussen. Schönheit und Ausgewogenheit entstehen aus der Erfahrung heraus, aus dem Material und auch spontan durch den Zufall. Die Bilder malen sich oft von selbst wie ein Seismograph, der an eine Sphäre angeschlossen ist, die als “Weltendenken” zu bezeichnen ist. Lockernd fliessen Musik und Meditation ein.
Die Gedanken und Gefühle, die im Malprozess auftauchen, werden in Farbe und spontane Kompositionen übersetzt. Die Farben steuern damit aus sich heraus und finden so ihre Form, ihren Klang und ihr Zusammenwirken. Der Malvorgang sowie die Vorbereitung setzen erfahrungsgemäß eine absolute Nüchternheit voraus, da sonst ein Anschluss nicht in dieser erforderlichen Feinschwingung gelingt. Denn nur damit eröffnet sich der Zugang zu den tieferen Bewusstseinsschichten und Ideenwelten.
Somit versteht sich meine Arbeit derzeit als eine Erweiterung des surrealen Ansatzes durch eine kosmisch_meditativ_auditive Komponente. Als Kosmisch bezeichnet sind die Welten und Zustände in denen ALLes miteinander verbunden und in schwingender Beziehung ist.
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Eine neue Kunstschule
Wir wollen eine neue Form einer erweiterten Kunstschule aufbauen:
Jeder wahrhaft Interessierte an einer kreativen Selbsterweiterung (in und durch die Disziplinen der Künste) sollte an Bildungsangeboten teilhaben können. Hier kann jeder für sich passende Lehrkörper finden. In einem selbststeuernden Organismus, der den Rahmen und die Leitplanken für eine Autodidaktive Bildung bietet.
“Jeder hat das Recht auf einen Studienplatz” _(von Unbekannt)
=Daraus folgt, das jeder Interessierte Zugang haben sollte zu selbsterweiternden Schulungsinhalten, selbstgesteuert und frei in der Themenwahl.
=In einer zeitgemäßen Form, digital Organisiert. Das stille oder auch späte Talente zu einer angemessenen Förderung gelangen. Gerade in der Erwachsenenbildung. Potentiale und gesunde Ressourcen fördernd.
“Das Atelier ist zwischen den Menschen” _Joseph Beuys
=Unsere Übersetzung dafür lautet: Kunst hat die Aufgabe, Brücken zu bauen zwischen den Menschen. Kunst als im weiten Sinne “bildendes” und verbindendes Element zwischen den Welten und den Räumen.
(im Wortsinne: “Eines Menschen Wissen, Moral, Denkweise oder handwerkliche Fähigkeiten verbessernd.”)
“Der Mensch verdorrt ohne eine Kunsterziehung” _ebenfalls von Joseph Beuys
=Kreativität ist das Kapital einer Gesellschaft. Sie führt den Organismus weiter, da sie Innovationen erst denkbar macht. Eine Sensibilität für die Künste ist ein Herzensbildendes, Verbindendes, Öffnendes und Heilsames Element. Und damit FRIEDEN erzeugend.
Der Gedanke ist:
Eine dezentrale, potentialorientierte Bildungsarchitektur für kreative Schulungsformen unter einem neuen Impuls.
Nach dem Motto: “In jeder Erfahrungstiefe befindet sich auch ein Lehrauftrag.”
Erweiterte Kunst braucht Freunde und Gemeinschaft. Auch wenn es nur um ideelle Mitträgerschaften geht.
Gestaltungsräume ...
Hier gibt es die Möglichkeit, meine Arbeit monetär zu fördern:
